Hybridcollage

Då var collaget klart. Jag har gjort ett/två collage av min appropriering från verkstadsveckan I väntrummet och Arosenius verk I väntsalen. Jag fick riktigt krysta fram något i denna uppgift, så hjärtat är inte i det. Instruktionen var att skriva ut ovanstående verk i A4 format och göra ett nytt verk i A2 men min idé gjorde det klassiska A2 formatet odugligt så jag tog två A3 och satte ihop dem på längden. Här är collaget:

 

Jag har nyvunnen respekt för konstnärer som arbetar med/genom collage. Det är slitsamt att hitta och väga olika delar mot varandra. Det övar verkligen ens simultanförmåga och abstraktionsförmåga. Ska bli kul att se alla andras imorgon! 

Blogg 4

Bildanalys bör vara en pågående aktivitet i alla ämnen där eleven möter bilder. I kursplanen för Bildämnet står följande mening överst - ”Bilder har stor betydelse för människors sätt att tänka, lära och uppleva sig själva och omvärlden” (Skolverket, 2011).

Som lärare hoppas jag kunna ta vara på tillfället då bilder som behöver en kritisk blick möter oss i klassrummet. En bild tolkas olika beroende på var man ser den, vilka erfarenheter och bildning man har mm. Det gör att en bild landar olika i människor (Berger, 2008, s. 8). Är eleverna vana att tala om olika typer av bilder och att lyssna till varandras tolkningar får de också en förståelse för hur ett skapande kan göras för att beröra. Hur provokativ vill man vara? Hur vill man väcka intresse/debatt? Är det genom att äckla, roa, förföra eller förundra åskådaren? Ska bilden vara tvetydig eller öppen för tolkning? I ett sociokulturellt lärande är det viktigt att bygga upp ett ordförråd och symbolförråd för att kunna medverka i diskussioner och ta del av kulturdebatter som förs i media. Vygotskij (2013, s. 19) menar att fantasin och skapande görs genom en individs tidigare erfarenheter då dessa blir fantasins byggstenar. Att frekvent besöka utställningar anser jag också som väldigt viktigt. Elever ska känna att kulturen i samhället är för dem lika mycket som för alla andra. Precis som i allt annat behöver unga träna sig. Vissa föräldrar sätter sina barn i simskola tidigt, andra besöker frekvent Gelleråsen och en tredje familj sliter ner The Metropolitan Museum of arts trösklar. Dessa barn kommer känna sig bekväma i att besöka simhallar och museum själva en dag för de vet vad som förväntas av dem där och att de kan de oskrivna reglerna. Själv vågar jag inte besöka en skidanläggning för jag inte vill göra bort mig i liften. Alla barn behöver någon som visar dem världar de inte tidigare sett och som dessutom följer med dem in i dessa världar.

Earth-art med löv gjord av mig:)

I bildanalysen förmedlar jag gärna min tolkning av ett verk till eleverna. Jag tror att de behöver en modell för hur de kan gå till väga. Däremot kommer jag vara oerhört noga med att betona att det är min tolkning och uppmanar eleverna att vara kritiska mot min tolkning så jag får argumentera för den – på det sättet övar vi ett källkritiskt förhållningssätt. Reflekterar man runt alla reklambilder som möter elever är det inte svårt att förstå att dessa kan ha en stor inverkan på hur vi ser på oss själva, speciellt under ett intensivt identitetsskapande. Är bildanalys inarbetat som rutin i skolan tror jag att det blir lättare för elever att se de ganska onda krafterna bakom många reklambilder även utanför skolan. För som Berger (2008, s. 129) skriver – aldrig förr har vi mött så många bilder som i dagens samhälle.

Jag vill resa i tiden och över jorden tillsammans med mina elever. Vi ska lära oss om religiösa och moderna symboler, färgers betydelse, vi ska se hur makt avspeglar sig i bilder och vi ska lära oss om den tid då den konsten skapades. Vad var det som gav behovet av den konsten? Det ska leda till en diskussion om vad som avspeglar sig i konsten runt om på jorden idag och hur vi själva kan delta. För som Vygotskij (2013, s. 45) skriver - skapande är till för alla och inte en elit. Att göra satiriska approprieringar av kända målningar kan vara en väg att gå. En så enkel sak som att göra en Duchampmustasch på någon brittisk drottning eller läppstift på Gustav Vasa kan sätta igång en tankeprocess om makt och stereotyper. Under Magnus Hermansson Adlers veckor valde jag att göra en appropriering av Gustav Cederströms konstverk - Karl den tolftes likfärd. På originalbilden står en man med böjt huvud medan processionen skrider förbi. På ryggen hänger en död tjädertupp. Jag har under flera år velat kasta om rollerna vilket jag nu hade lyxen att få göra på lektionstid! Ett simpelt utmanande av makt och könsmaktsordning. Jag la en tjäderhöna på båren och över tjädertuppens rygg ligger en död man.

Det sociokulturella lärandet är viktigt för att i skolan skola demokratiska medborgare. Jag tror dock att den inre dialogen som eleven har med sig själv inte får glömmas. Denna tysta process behöver också få sin tid. Det är långt ifrån alltid vi människor har andra att diskutera med. Att kunna se saker ur många perspektiv helt själv och sedan lita på sig själv när man landar i en ståndpunkt eller liknande är väldigt värdefullt.
Elever med en introvert personlighetstyp kan ha fascinerande dialoger med sig själv som jag inte får ta del av om jag inte finner ett kreativt sätt att förlösa denna dialog på. Magnus Hermansson Adler har under två veckor gett en mängd tips på detta. Identitetskorten vi gjorde under en workshop gillade jag mycket. Vi gjorde ett vistitkorts stort ID kort för en fiktiv person. Laminatorn har en given plats i en lärarstudents liv efter att ha studerat under Magnus. Och det är något visst med att få göra sitt egna material och kunna ge det bättre kvalitet genom laminatorn. Själv gjorde jag spåkvinnan Runa Eklöv och spionen Mia Stark. Eleverna skulle kunna få diskutera genom sin karaktär. Jag kan fråga ”vad tror du spionen Mia skulle tycka om feministisk konst?” varpå eleven kan prova olika argument genom en bulvan. Detta skulle inte bara ge ett visst skyddsnät mot syrliga kommentarer det ger också övning i att gå in i en annans tankevärld och testa sin empatiska förmåga. Denna karaktär skulle kunna vara deras pseudonym i en skoltidning eller på klassens poesiblogg.

   

 Under vår sista dag med Magnus gjorde vi hatpropaganda med syftet att genomskåda och förlöjliga annan propaganda. Vi fick syna olika (laminerade) reklambilder/propagandabilder och sedan hetsade Magnus oss med glimten i ögat att göra liknande propaganda mot antingen frisörer eller lastbilschaufförer. Vilka stereotypa bilder han verbalt målade upp bör inte nämnas här. Själv valde jag hantverksyrket som jag själv är en del av. Det antas att hantverkare arbetar väldigt mycket svart (i alla fall innan ROT) och eftersom jag inte gör det så ville jag göra något på det temat. Det blev inte direkt en hatkampanj, men väl en flerbottnad bild.

Sammanfattningsvis är det bara skolbudgeten som sätter gränserna för vad som går att göra med bildämnet. Precis som Magnus så tror jag på skapande i alla skolämnen. Det är enligt mig att gå emot skolans värdegrund om eleverna inte får en undervisning anpassad efter deras behov (Skolverket, 2013, s. 34) och många har ett kroppsligt, kreativt behov då många elever har en visuospatial lärandestil (Kreger Silverman, 2016, s. 33-35). Att satsa på bildämnet i skolan borde vara en demokratisk självklarhet då det skulle ge fler personer bättre måluppfyllnad och självförtroendet att göra sin "röst" hörd. 

Litteraturlista:

Berger, J. (2008). Ways of seeing. London: Penguin books.

Kreger Silverman, L. (1016). Särskilt begåvade barn. Stockholm. Natur och Kultur.

Vygotskij, L. (2013). Fantasi och kreativitet i barndomen. Göteborg: Daidalos.

Skolverket. (2011). Läroplan för grundskolan, förskoleklassen och fritidshemmet 2011. Bild. Hämtad 2016-10-28 från
http://www.skolverket.se/laroplaner-amnen-och-kurser/grundskoleutbildning/grundskola/bild

Skolverket. (2013). Förskolans och skolans värdegrund – förhållningssätt, verktyg och metoder. Hämtad 2016-10-28 från
http://www.skolverket.se/om-skolverket/publikationer/visa-enskild-publikation?_xurl_=http%3A%2F%2Fwww5.skolverket.se%2Fwtpub%2Fws%2Fskolbok%2Fwpubext%2Ftrycksak%2FBlob%2Fpdf2579.pdf%3Fk%3D2579

Då var det dags att minnas våra döda.

Jag skulle så innerligt vilja så pumpor med mina elever. De kräver rätt mycket plats men tänk vad fantastiskt att komma tillbaka från lovet och se en mognande pumpa ligga i grönsakslandet! Sedan när tiden är mogen så gestaltar vi död/sorg/längtan genom pumpan. Ja det kanske rör upp en del känslor för vissa, det ska medges. Men jag tror det är bra att få ge uttryck för alla känslor så de inte bildar en tyst, kall och hård klump i magen.

I år använde vi hela pumpan och inte bara "framsidan". Det gör att det faller bort detaljer på fotot, men i verkligheten är den vrålfin. I år borrade vi hål runt om för att göra en stjärnhimmel till våra fladdermöss.

En superbra ämnesöverskridande övning för Bild/Engelska - Firandet av Halloween. Eller kanske Bild/NO - Från frö till planta. Bild/SO - Hur ser olika kulturer på döden.

Jag i mitt rätta element...

Lövleken mynnade ut i vackra bilder...

Jag älskar Löf!

Diana vilar efter badet...

I nästa assignment skulle jag slumpa upp ett uppslag i en konstbok och göra en appropriering på en av bilderna där. Det blev Francois Bouchers Diana vilar efter badet. Kul tänkte jag - Diana en kvinnlig jägare i romersk mytologi. Men verkets titel är totalt missvisande. Diana och en annan kvinna håller helt klart på att inleda något som brukar föregås av vitt vin och räkor. Jättevackert och sensuellt. Så jag tog fasta på det...

Kul att se lite lesbisk sensualism från 1600-talet! Egentligen är det Diana som sitter med det inbjudande benet men jag målade den andra som Diana. Känns mer som en jägares position. 

Kronan

När jag slog upp den 14e sidan i den 14 boken fanns det inte 14 meningar så jag tog inspiration i uppslaget istället. Boken handlar om brutna servetter och just denna servettvikning hette Kronan. Som kuriosa kan man läsa om vikten av att bli placerad enligt sin rang (1600-tal). Jag fick en vision! Som jag brann för att få till det. Jag köpte en krona på Buttericks, bakelser inhandlades, min gamla balklänning dammades av, barnen och mannen drogs in i härvan. Resultatet... ett antiklimax. 

Underbara ungar som stod ut och gjorde sitt bästa. Jag kan kanske ta det bästa av alla foton och teckna ner det jag ville åt istället. Men det har jag inte tid med så bloggen får nöja sig med denna deletapp. Förutom att kronan inte kom med så är följande bild det som kom närmast min vision...

Inga djur eller människor skadades under fotograferingen:)

Måla en känsla...

Så... jag har tagit mig an uppgiften att måla en känsla med akvarell utan att nudda pappret. Jag bestämde mig för att gestalta känslan nedstämd. Lagom svårt tänkte jag. Tårar som faller ner på ett vått papper typ. Så jag vätte pappret under kranen och började. Jag stötte på patrull med en gång. Ack ack, jag har köpt för bra penslar så de släppte inte ifrån sig något när jag bara höll penseln över pappret. Jag ville inte ha någon rörelse - "tårarna" skulle stilla falla! Jag fick ta till min nyköpta lilla natursvamp och krama fram dem, då började elefanttårarna falla! Se...

Men det kändes lite för platt och tråkigt så jag försökte med en till känsla... 

Vilken känsla blir det för dig?

Det är roligt när man påbörjar ett projekt och helt plötsligt känns det som om jag är projektets projekt. Flummigt kanske men har man upplevt det så fattar man.

Klar för idag.

Assignment

Hej
Här kommer tre assignment till mig själv att arbeta efter...

Måla en känsla med akvarellfärger utan att nudda pappret med pensel eller liknande.

Ta den 14e boken i bokhyllan. Slå upp den 14 sidan och gör något av den 14 meningen.

Bläddra blint i boken 1000 berömda konstverk. Välj en bild på det slumpade uppslaget att göra en appropriering på!

Lycka till Mads:)

Bildanalys

Det har varit två kämpiga veckor med Beatrice - vår bildanalyslärare. Jag gillar konst i alla former som är mångfacetterad och som inte är självklar. Jag gillar inte att bli dumförklarad som betraktare, allt behöver inte vara självklart. Många verk vi gett oss i kast med har varit intressanta just ur det perspektivet.
Några nya begrepp har vi stött och nött under tiden med Beatrice som jag inte alls haft lätt för. Inte heller arbetsgången har varit helt lätt att följa. Beskriva delarna av verken så ostämplade som möjligt för att inte ge sig själv och andra en inramning. Verket ska hållas öppet! Tolkningen görs efter det utifrån semiotik (läran om tecken). Vi har letat tecken i tre kategorier:

• Ikon - Objektet avbildas på ett sätt som liknar det det är tänkt att likna. 
• Index - Det är logiska samband. En fimp ligger och ryker i en askkopp - det pekar på att någon nyss rökt. Ser jag tassavtryck i snön har ett djur rört sig där osv.
• Symbol - Dessa är väldigt kulturbundna. En ikoniskt avbildad vit duva kan ha symboliken fred. En råtta kanske kan stå för sjukdomsbärare i västvärlden men i delar av Asien kanske man tänker på Råttans år... Kontexten är viktig.

Verket som jag hjälpte till att tolka var Marie Louise Ekmans Striptease från 1973. 

Den är målad i s.k. popnaivistisk stil och den denoterar (tecknens uppenbara betydelse) enligt oss en kvinna som blir en apa, som blir en man som blir en fågel. Vad den konnoterar (merbetydelsen av tecknen) är frihet och vem som tilldelas mest frihet på jorden. 

Nu ska vi parallellt med nästa delkurs göra en ny tolkning av ett nytt verk och jag valde för några timmar sedan ett verk av David Revoy. Jag ska verkligen öva på att hålla tolkningen öppen även om jag redan bestämt mig för vad verket konnoterar. Jag vill inte i framtiden strypa elevernas tankar om diverse bilder. Tror också att den bild jag valt är en väldigt bra bild att använda sig av i en mellanstadieklass då den inte har så många tecken. Följ länken om ni blir nyfikna! 

Alea iacta est!

Denna dag bjöd på överraskande inspiration! Jag satt och försökte sammanfatta gårdagens föreläsning om konströrelser från 1960-talet och fram till idag. Tanken på earth-art, antikapitalism och 90-talets approprierande anda gjorde att jag letade upp en tom ram och åkte till sjön Lygnern för att gestalta mitt stöd för naturen. Det kanske inte är så synligt för en utomstående men då kanske fotografiet ändå väcker något som är till vår naturs fördel. Det var fantastiskt väder, lågt vatten och sanden var vackert formad av vattnets rörelser. Resultatet kallar jag Alea iacta est: 

Vad jag är mest nöjd över är att tanken övergick i handling med en gång. Oftast rinner tanken ut i sanden. "Alea iacta est" betyder för övrigt tärningen är kastad och är ett citat av Julius Caesar. 

Jag fullkomligt avskyr människans framfart i naturen. Människan våldför sig på naturen på ett oåterkalleligt sätt och vi kommer få lida något oerhört för det. 

Jag tror jag ska göra fler varianter på temat...vi får se vad det blir.

"Live long and prosper" / Spock (Star Trek)

Assignment

Igår fick vi ett assignment av en kursare. Assignmentet är menat att vara något som knuffar igång en skapandeprocess, något som ska väcka tankar och som gör att skaparen släpper lite på kontrollen. 
Jag fick assignmentet:

"Du kan ta en promenad och rita av former som du upptäcker, max 5. Eller rita 5 saker från din barndom"

Först blev jag sporrad, sen less och när jag började rita saker från barndomen så kom många minnen tillbaka. Hur jag smygtittade på Robin Hood - The hooded man medan mamma röjde i köket. Jag var den förste av mina vänner att ha ett Nintendo 8 bit. och jag "varvade" Super Mario Bros gång på gång. Mitt tennisrack kom också till mig när jag tänkte tillbaka och alla böcker. 

Det var roligare än jag trodde att rita gamla leksaker och prylar. 

Idag var jag ute med min son för att hitta löv att frottera. Det resulterade i MÅNGA papper fulla av ek, alm, rönn, lönn och björklöv. Jag passade på att göra ett jag också och tänkte att det kunde passa in på mitt assignment också:) 

Jag tycker det var småroligt men det inspirerade inte riktigt. Jag vet inte om assignment som arbetssätt passar mig. Jag brukar inte ha problem att klämma fram idéer själv. Det blir ändå en del överraskningar i en planerad skapandeprocess. Jag hade velat öva mig i att måla och rita helt utanför min normala stil. Jag skulle kanske göra en tombola med olika konstverk och dra en då och då för att testa den stilen. Det vore kul!